資本逐利，明星“贏者通吃”，中國影視劇走進了“明星中心制”的怪圈。讓電視劇制作回歸正常，就要打破“明星中心制”。片酬接地氣，作品才能接地氣。

　　去年8月，國家新聞出版廣電總局表示，堅決遏制“天價”片酬和明星炫富問題。指導行業協會聯合大型影視公司抓緊制訂抵制“天價”片酬的行業自律公約；指導相關行業協會就“注重影視作品思想價值和審美導向，優化影視制作成本結構”制訂倡議書，加強對市場的引導。最近，國家新聞出版廣電總局又將啟動《電影管理條例》等的修訂納入今年重點工作，以期進一步研究遏制明星“天價”片酬的有效措施。

　　1998年第2期《鄉音》雜志刊發了一篇《“封殺”片酬能否成行？》的深度報道。如果單看標題，還以為這是今天某報紙上的新聞：“中央電視臺最近組織北京、上海、廣東、四川、山東、浙江等15家電視臺及有關電視劇制作中心的制片人，組成了‘CCTV特約制片人聯誼會’，決定對部分演員索要高片酬的做法予以抑制，以保證至少有50%的經費用于電視劇制作。‘CCTV特約制片人聯誼會’決定統一片酬，即使是當紅演員，每集片酬也不得超過1萬元，并且聲稱如果有演員要求突破上限，所有會員將一致毫不留情地予以‘封殺’。”

　　看來，明星演員拿高片酬并非新現象。有統計顯示，演員片酬占總投資的比例，1979年為15%，1989年為30%，1998年達60%。如今，明星片酬“天價”態勢變本加厲。知名編劇高滿堂在今年全國兩會期間說：“現在拍攝一部成本1億元的電視劇，要請到這些當紅‘小鮮肉’，片酬基本在七八千萬之間。”這樣看，今日一些演員的片酬占總投資的比例已達七八成。

　　如今的“天價”演員和當年的明星有幾點不同。20年前，拿高片酬的演員李保田、葛優等人，當時就已經四五十歲，過了“小鮮肉”的年紀，而且演技已經相當成熟。今天，拿“天價”片酬的演員，年齡明顯下降了，演技、敬業精神頻遭詬病，但是和葛優、李保田相比，他們“顏值”升高的同時，“譜”似乎也更大了。然而，20年后，葛優、李保田的名字還是響當當的。再過20年，有多少今天的“小鮮肉”還能留在觀眾腦海中，值得懷疑。

　　如今，明星賺錢的方式更多了，他們不僅看重影視劇的高額片酬，各種綜藝節目已然成為新寵。真人秀節目不僅能在短時間內賺取人氣，而且還不需要什么演技，就能拿高酬勞。據悉，某一線明星的季報價就超過6000萬元，名氣稍遜的明星報價也超過2000萬元。

　　與“天價”片酬相伴而生的并非佳作迭出，而是爛劇扎堆。動輒幾千萬元到1億元的片酬，嚴重占用了制作經費。明星拿走了制作成本的大頭，導演、編劇、后期制作的成本一壓再壓。資本逐利，明星“贏者通吃”，中國影視劇走進了“明星中心制”的怪圈。

　　前幾天，1986年版《西游記》總導演、制片人楊潔去世。她在重重困難中拍出經典電視劇的事跡，在觀眾中間再次被熱議。重播了3000多次的1986年版《西游記》，是迄今中國重播率和收視率最高的電視劇，成為幾代人贊頌不衰的經典。楊潔一句話道破其中玄機：“因為我們是在搞藝術，沒有為錢，沒有為名，沒有為利。”

　　沒有“天價”片酬，真正接地氣的作品還是受市場歡迎的。正在熱播的電視劇《人民的名義》就是一個例證。這部劇里沒有“小鮮肉”，沒有大IP，沒有炫酷的特效，80多位演員的總片酬4800萬元。但是憑借現實主義的藝術風格、演員們精湛的表演、團隊精益求精的工匠精神，這部劇依然成為“現象級”作品。

　　拿著“天價”片酬的明星，還有可能去接地氣嗎？請“天價”明星的制作公司，已經把寶都押在了明星身上，哪里還有錢和精力去打磨藝術？讓電視劇制作回歸正常，就要打破“明星中心制”。片酬接地氣，作品才能接地氣。作者：郭超

　　《光明日報》（ 2017年04月20日 02版）